AnA mène un projet global autour des écritures contemporaines ayant comme axe la composition musicale en lien avec les lutheries électroniques, les nouvelles technologies et les arts numériques. Nous souhaitons déplacer l’écoute et le regard que nous portons au monde. Chaque pièce et la manière dont nous pensons sa réception, orientent sa forme : concert, live audiovisuel, performance, spectacle, installation.
À travers cet espace d’expression pluridisciplinaire, engagé dans une parole d’artistes aux univers singuliers ou hybrides, AnA Compagnie propose au public une expérience sensible des thématiques abordées.
Les complicités artistiques au sein d’AnA Compagnie mettent en œuvre une réflexion profonde de ce qui s’y crée et un engagement fort dans les choix esthétiques, amenant une pluralité de formes et des croisements fertiles.
À partir des langages que nous élaborons, et afin que les publics s’en emparent et développent leur propre créativité, nous construisons des temps de partage : ateliers de pratiques artistiques, conférences, rencontres avec les publics.
Depuis 2010, AnA Compagnie a créé 6 performances audiovisuelles ANA, Matrice, Vaisseaux, Overview, InLAND | come back in broad day, Krasis, 2 spectacles jeune public autour de la musique vocale contemporaine Couak ! et Leçons de choses, 1 concert de chant Songs, plusieurs performances vocales, 1 installation Vaisseaux, 6 solos électroniques Gold, Geyser, Arca, Ell’xtrêm, Déluges, Numen. AnA Compagnie a également mené des lectures, donné des conférences La musique vocale au XXème et XXIème siècles, Physicalité du son, Les Phonosphères ou les Gloses a Sons, Monter le son, 2 performances Les corps citadelles et Pontonniers au “Vive le Sujet !” 73ème Festival d’Avignon (coproduction SACD - Festival d’Avignon). À partir de 2019, AnA Compagnie reprend le spectacle Delta Charlie Delta initialement produit par la Cie du Samovar.
Les prochaines créations musicales convoquent la poésie avec ICE DOMINO, la danse et la lumière avec MAGNA.
Convoquer - De l’hubris à l’hybride
La création artistique est le lieu de l’hybride et de la démesure.
Les nouvelles technologies ouvrent de nouveaux espaces d’expression et d’impression vers la quête de sens.
L’acte de scène est l’émergence de ce qui se forge dans le temps et la solitude.
Il n’est ni une fin ni un commencement. C’est le moment du croisement et de la rencontre.
Avant et après, le jaillissement et le silence, la force de ce qui gronde.
* Du grec ana : de nouveau, en sens contraire, en haut, en arrière, à l’écart.
